“Wyrafinowany muzyk i profesjonalista”
Błażej Wincenty Kozłowski
Dyrygent gościnny Narodowej Opery Lwowskiej.
W marcu 2017 roku podejmując się nagłego zastępstwa brawurowo poprowadził spektakl Przejścia w Lubelskim Centrum Spotkań Kultur dyrygując utworami Igora Strawińskiego: Świętem Wiosny z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Lwowskiej oraz Weselem w wykonaniu zespołu Kwadrofonik & Goście, Chóru Kameralnego Gloria (Lwów, Ukraina) i solistów: Joanny Freszel, Agnieszki Jadwigi Grochali, Dionizego Wincentego Płaczkowskiego i Roberta Gierlacha. Choreografię Jacka Łumińśkiego wykonali studenci Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu PWST w Krakowie, Lubelski Teatr Tańca, Black O!Range Productions (Kijów, Ukraina). Spektakl spotkał się z gorącym przyjęciem publiczności i uznaniem w środowiskach artystycznych.
W grudniu 2017 poprowadził nagranie szeroko docenionej płyty Roman Palester, Muzyka wokalno - instrumentalna dla wydawnictwa RecArt. Znalazły się na niej trzy premiery fonograficzne (w tym jedno prawykonanie) wybitnego, lecz częściowo zapomnianego polskiego kompozytora. Partie solowe zaśpiewali czołowi polscy śpiewacy: Iwona Hossa i Szymon Komasa. Partię Chóru wykonał Chór Filharmonii Krakowskiej przygotowany przez Teresę Majkę-Pacanek. http://www.recart.pl/en
Wybrany spośród ponad czterystu aplikacji z całego świata jako „Fellow Conductor” na Lucerne Festival Academy 2017 pracował z takimi artystami jak: Patricia Kopatchinskaja,Wolfgang Rihm, Matthias Pintscher, Heinz Holliger, Michel van der Aa. Patricia Kopatshinskaja określiła go jako „niezwykle dokładnego, wyrazistego, inteligentnego i pełnego pomysłów artystę. Takiego, z którym występować by mogła na największych estradach świata.” Podczas festiwalu Błażej Wincenty Kozłowski dyrygował Lucerne Festival Alumni Ensemble oraz Lucerne Festival Academy Orchestra w Lucerne Culture and Congress Center utworami Claude Debussyego, Charlesa Koechlin, Beli Bartoka, Gyorgy Ligetiego, deok-Vin Lee oraz Eliasa Jurgschata.
Prowadząc Święto Wiosny z pamięci zdołał odtworzyć misternie zaprojektowaną strukturę i jednocześnie przekazać podświadomą, podskórną energię
Magazynszum.pl
W sezonie 2018/19 rozpoczął współpracę z Operą Lwowską, gdzie poprowadził trzykrotnie spektakl Prawda pod Maską, na który składają się choreografie autorstwa Marcello Algieriego do baletów Pulcinella oraz Święto Wiosny Igora Strawińskiego. W 2019 roku kontynuuje współpracę z Lwowską Operą, Filharmonią Lwowską (Festiwal Kontrasty 2019 – koncert inauguracyjny) oraz debiutuje z zespołami INSO – Lviv (Bach - BithdayNight Marathon) i Ensemble Nostri Temporis (Scena Nowej Muzyki).
Dyrygował takimi zespołami jak Opera Lwowska, Sinfonietta Cracovia, Beethoven Academy Orchestra, Opera Krakowska, Artur Rubinstein Philharmonic in Łódź, INSO – Lviv, Ensemble Nostri Temporis, Lviv Philharmonic, Orchestra Giovanile Italiana, Lucerne Festival Academy Orchestra, Lucerne Alumni Ensemble, Trondheim Symfoniorkestre & Opera, Lutosławski Orchestra Moderna, Thessaloniki Philharmonic Orchestra, MAV Budapest Orchestra, Breslau Academy of Music Orchestra, Cracow Academy of Music Orchestra, Dedalo Ensemble, a także wieloma projektami kameralnymi.
Kozłowski dysponuje szerokim repertuarem koncertowym, operowym i oratoryjnym – muzyką pochodzącą od czasów baroku aż po współczesność. Angażuje się w programy edukacyjne dla młodzieży oraz działalność charytatywną. Jest założycielem i prowadzącym zespół orkiestry kameralnej specjalizujący się w wykonywaniu muzyki współczesnej Lutosławski Orchestra Moderna, z którą zadebiutował z wielkim sukcesem podczas 57. Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień” 2014. Artysta realizuje się również jako twórca, komponując muzykę kameralną, orkiestrową, elektroakustyczną, teatralną i towarzyszącą performansom.
Dyrygował takimi zespołami jak Opera Lwowska, Sinfonietta Cracovia, Beethoven Academy Orchestra, Opera Krakowska, Artur Rubinstein Philharmonic in Łódź, INSO – Lviv, Ensemble Nostri Temporis, Lviv Philharmonic, Orchestra Giovanile Italiana, Lucerne Festival Academy Orchestra, Lucerne Alumni Ensemble, Trondheim Symfoniorkestre & Opera, Lutosławski Orchestra Moderna, Thessaloniki Philharmonic Orchestra, MAV Budapest Orchestra, Breslau Academy of Music Orchestra, Cracow Academy of Music Orchestra, Dedalo Ensemble, a także wieloma projektami kameralnymi.
Jego podejście do odczytania partytury jako wykonawcy i kompozytora, wyjątkowa pamięć muzyczna, naturalna, precyzyjna i ekspresyjna technika dyrygencka, wrażliwość na kolorystykę i formę utworu połączone z nieprzeciętnym temperamentem i osobowością sprawiają, że interpretacje Kozłowskiego w pełni satysfakcjonują zarówno kompozytorów, słuchaczy jak i wykonawców
Tadeusz Wielecki
Kozłowski dysponuje szerokim repertuarem koncertowym, operowym i oratoryjnym – muzyką pochodzącą od czasów baroku aż po współczesność. Angażuje się w programy edukacyjne dla młodzieży oraz działalność charytatywną. Jest założycielem i prowadzącym zespół orkiestry kameralnej specjalizujący się w wykonywaniu muzyki współczesnej Lutosławski Orchestra Moderna, z którą zadebiutował z wielkim sukcesem podczas 57. Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień” 2014. Artysta realizuje się również jako twórca, komponując muzykę kameralną, orkiestrową, elektroakustyczną, teatralną i towarzyszącą performansom.
Półfinalista Międzynarodowego Konkursu Dyrygenckiego im. Feliksa Mendelsohna - Bartholdyego w Thessalonikach oraz półfinalista Międzynarodowego Konkursu Muzycznego Księżniczki Aastrid w Trondheim. Uczestniczył w mistrzowskich kursach dyrygenckich prowadzonych m.in. przez Daniele Gatti'ego, Luciano Acocellę, Collina Mettersa, Pawła Przytockiego, Stanisława Krawczyńskiego, Jacka Kaspszyka, Gabriela Chmurę i Rafała Delektę. Sztuki dyrygenckiej uczył się także u Macieja Tworka, Krzysztofa Pendereckiego, Petera Lukasa-Grafa i Ludwika Wicki. Asystował Andreasowi Speringowi przy premierze Złota Renu R. Wagnera wystawianego na festiwalu Kulturwald w Aldersbach (Niemcy), a także Gabrielowi Chmurze, Markowi Pijarowskiemu, Georgowi Tchitchinadze, Scott'owi Speck'owi (Chicago Philharmonic) i Pawłowi Przytockiemu.
Współpracuje z Kołem Naukowym Studentów Kompozycji Akademii Muzycznej w Krakowie, jest założycielem i przewodniczącym Koła Naukowego Studentów Dyrygentury Akademii Muzycznej w Krakowie. Zorganizował szereg koncertów prawykonań z muzyką współczesną promując polskich kompozytorów, zwłaszcza młodego pokolenia. Wspiera fundacje charytatywne (DKMS) i marzy o własnych produkcjach i realizacjach operowych.
Lublinianin, rocznik 1990. Absolwent dyrygentury symfoniczo-operowej Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie Maestro Pawła Przytockiego, gdzie studiował również kompozycję w klasie prof. Anny Zawadzkiej-Gołosz i Zbigniewa Bujarskiego oraz grę na akordeonie w klasie Pawła Palucha. Amatorsko uczy się grać na waltorni, kontrabasie oraz innych instrumentach orkiestrowych.
